Orgullo (Manuel Mur Oti, 1955) SATRip

Elinks de largometrajes de cine clásico (Classic feature films) anteriores a 1.959 inclusive (<= 1.959) cuyo metraje exceda los 45 minutos (> 45 min.)

Orgullo (Manuel Mur Oti, 1955) SATRip

Notapor nando2 » Mar Oct 26, 2010 8:16 pm

Amigos,
”ORGULLO”

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”- ¡C’est tres chic!

- Habla en cristiano…

- Entonces, ¿para que me enviaste al extranjero?

- ¡Para que supieras lo hermosa que es tu tierra!”




Director:

Manuel Mur Oti


Guión.

Jaime García Herranz


Reparto:


Vicente Ávila (as Vicente Pérez Ávila)
Xan das Bolas
Eduardo Calvo ... Fidel
Arturo Castro 'Bigotón'
Francisco de Cossío
Beni Deus
Enrique Diosdado ... Don Enrique
Félix Fernández ... Obrero
María Francés
Matilde Guarnerio
Rufino Inglés
Cándida Losada ... La madre
Guillermo Méndez
Julián Muñoz
Fernando Nogueras ... Ramón
Nicolás D. Perchicot
José Prada
Marisa Prado ... Laura…





IMDB



Una hilera de estacas divide el río en dos y separa las tierras de los Alzaga y los Mendoza. La ley no esta escrita pero lo mismo da… cualquier bestia que cruce la línea de estacas será degollada y, lo que vale para las bestias, vale también para los hombres.

El odio entre ambas familias es tan antiguo como el río que cruza ambas fincas y tan inamovible como el amor y el orgullo que cada una de ellas siente por su tierra.

Vamos, ¡que esto no hay Dios que lo mueva! Ya puede volver Laurita Mendoza de Paris con la cabeza llena de pajaritos sobre el amor y la bondad humana e intentar convencer a su señora madre… Como las desgracias no suelen venir ordenaditas, de una en una, resulta que la chiquilla esta no solo se enamora de Enrique Alzaga y anuncia su boda si no que se aproxima una nueva sequía que amenaza con arruinar cultivos y ganados.



¿La solución?... hagan todos ustedes un acto de fe, junten enseres, carros y animales y acompañen a Laurita allá donde nadie osó nunca aventurarse… ¡Si!¡Punta Oscura!!, La señorita Laura esta convencida que cruzando el pico encontraran agua...


Una locura, ¿verdad? ;-)




Capturas:



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*Copia de Seguridad encontrada en la Red...


Datos Técnicos:


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Resolución: 480x352
Audio: MP3, 65 kb/s
Tamaño: 699 MB


Enlace:


eD2K link Orgullo.Manuel Mur Oti - 1955.avi [699.44 Mb] 

Un saludo a todos. :hola:
Última edición por chuschao el Mar Oct 26, 2010 8:23 pm, editado 2 veces en total
Razón: Editado para que se pueda ver el cartel en la portada, que es una buenísima publicidad.
Hemos venido a pasar el rato, si, pero...
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Por un retorno a la confianza en su gestión, ¡ya!

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Re: Orgullo (Manuel Mur Oti, 1955) SATRip

Notapor Dumas188 » Mar Oct 26, 2010 8:27 pm

Gracias Nando.
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Re: Orgullo (Manuel Mur Oti, 1955) SATRip

Notapor lobster » Mar Oct 26, 2010 10:01 pm

muchas gracias.
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Re: Orgullo (Manuel Mur Oti, 1955) SATRip

Notapor miguel_Hammer » Mar Oct 26, 2010 10:32 pm

Muchas gracias nando :good:
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Re: Orgullo (Manuel Mur Oti, 1955) SATRip

Notapor Prudencio Salce » Mié Oct 27, 2010 2:15 am

Gracias, nando2, por esta especie de mini-ciclo dedicado a Manuel Mur Oti.
Creo que "Orgullo" va a sorprender a los que no la hayan visto. Es una mezcla de western y melodrama, perfectamnete desarrollada y con una magnífica fotografía de Juan Mariné. Hay quien ha llegado a calificarlo como "el primer western europeo". Aunque no hay que dejarse ofuscar por las etiquetas, lo cierto es que, aunque los personajes y los paisajes son típicamnete hispanos, tanto la temática (la lucha por el agua), como los momentos épicos (el traslado del ganado por las montañas) recuerdan los mejores logros de directores como Hawks o Mann.
No obstante, creo que lo mejor es olvidarse de comparaciones y prejuicios y limitarse a disfrutar con esta excelente película de Mur Oti.
Un saludo. :hola:
Vivir no es sólo existir, / sino existir y crear, / saber gozar y sufrir / y no dormir sin soñar. / Descansar, es empezar a morir.
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Re: Orgullo (Manuel Mur Oti, 1955) SATRip

Notapor JGUTII » Sab Oct 30, 2010 8:06 am

Completa y compartiendo. Muchas gracias, nando. :hola:
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Re: Orgullo (Manuel Mur Oti, 1955) SATRip

Notapor PREACHER » Jue Oct 20, 2011 12:05 pm

:pescar: Gracias, nando. Voy a revisarla después de un montón de años. ¿Qué tal es Fedra? Esa creo que no la he visto nunca.
¡No al secuestro de Cine-Clásico! ¡Indignaos!
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Re: Orgullo (Manuel Mur Oti, 1955) SATRip

Notapor pepecine » Vie Oct 21, 2011 2:29 am

Muchas gracias nando, apoyemos al cine español
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Re: Orgullo (Manuel Mur Oti, 1955) SATRip

Notapor LuisB » Sab Oct 22, 2011 9:34 am

1) gracias a Nando por la, se adivina, espléndida copia.

2)"Orgullo" es exactamente lo que dice "Prudencio Salce". Comparto su opinión al 100%.

3) Ni mucho menos la única gran película de Mur Oti (director no solo a reivindicar sino a estudiar y analizar). Personalmente creo que en TODA LA HISTORIA DEL CINE ESPAÑOL nadie ha tenido un sentido de la imagen visual más personal y sobresaliente que Mur-Oti (y que siendo de derechas jamás hizo cine "franquista").

4) "Cielo negro", "Condenados y "A hierro muere" (esta algo por debajo) son tan buenas o mejores que "Orgullo"·

5) "Fedra" es la obra maestra absoluta del director gallego, su película más arriesgada, en la que se jugo el tipo con su visión psicoanálitica de Eurípides aprovechándose de la homosexualidad de Vicente Parra. El fracaso comercial acabó con las posibilidades de Mur Oti (bueno tambien el de la extravagante "El batallón de las sombras") en tanto que "autor total", y a partir de entonces se ganó los garbanzos perpretrando horrores sin cuento con Joselito, Zori-Santos-Codeso etc.

6) Mur Oti fue víctima de otra censura que la política. La de la falta de éxito en taquilla. Cuando muchísimos años despues de su gran época quiso volver a sus raíces autorales - "Morir, dormir, tal vez soñar" - su personal mundo se había amanerado a fuer de querer ser poeta por encima de todo. Y otro fracaso taquillero. Y al destierro de TVE en el que cumplió con dignidad. Y........

7) Si alguien se rasga las vestiduras alla él. Como siempre digo esta es mi opinión personal y subjetiva, ni más ni menos válida que la de cualquier otro forero de Cine-Clásico. Porque.....

MANUEL MUR OTI ES SUPERIOR COMO CINEASTA A BARDEM, BERLANGA (NO ME DESDIGO NI UNA COMA), SAURA, ALMODOVAR, ARMENDARIZ, MEDEM, URBIZU, LACUESTA, PATINO O.....ERICE.

Nunca se le reconocerá lo suficiente. On reparlera.

Con mis mejores deseos y saludos matutinos
LuisB
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Re: Orgullo (Manuel Mur Oti, 1955) SATRip

Notapor LuisB » Dom Oct 23, 2011 10:45 am

Y como digo antes, no me desdigo ni una coma

LUIS GARCIA BERLANGA

Ha muerto Berlanga a los 89 años. No por esperada deja de ser una luctuosa noticia. Ojeo los periódicos y creo que soy un extraterrestre. Alex de la Iglesia le dedica una hagiografía tan ridícula como cabía esperar de cineasta tan petulante como mediocre. El Presidente de la Academia escribe que el difunto es un genio del cine al que solo Buñuel puede mirar de frente. S.O.S. por favor; el de Calanda está a años luz de distancia en cuanto a calidad, importancia y trascendencia en la Historia del Cine (incluso en el español con tan solo tres películas, "Tierra sin pan", "Viridiana" y "Tristana") del valenciano. Todos a la cárcel, perdón, todos al sepelio y a la capilla ardiente: colegas, escritores, políticos a cantar la palinodia. Y como, nobleza obliga, lo más razonable viene de la pluma de.......¡¡¡Carlos Boyero!!!, con el que por primera vez coincido en sus apreciaciones sobre la obra berlanguiana. Al menos, una de sus películas figurará siempre entre las 10 mejores del cine español ("El verdugo") y el cineasta fallecido ocupará un puesto de privilegio entre los poquísimos buenos que España ha legado al cine. Hagamos historia. En 1951 se rueda "Esa pareja feliz", codirigida por Bardem y Berlanga. Es una película modesta de escaso presupuesto y de dos debutantes. Su gran cualidad es que aporta al cine español los elementos básicos y la honradez de propósitos para la creación de un cine social realista y un testimonio perfectamente reconocible por los espectadores de la época. Suficiente y muy estimable. Con "Bienvenido mr. Marshall" (1952), con guión otra vez de ambos ,comezarán los desencuentros entre los dos hombres que cambiaron el acartonado (no siempre, ni mucho menos) cine español franquista. Entre la rigidez comunista de Bardem, en la que no habrá sitio para el humor ,y la retranca berlanguiana que siempre se autodefinió como anarcoide (olvidemos que anduvo en la División Azul, aunque parecer que no disparó un solo tiro), se impone la segunda opción que para eso el director es Berlanga.

"Bienvenido mr. Marshall" fue es y será una delicia. Villar del Río, "americanos os recibimos con alegría", "como alcalde vuestro que soy os debo una explicación", "indios, indios". El sueño americano pasará de largo del pueblo disfrazado , pero no la película ya para siempre en el inconsciente colectivo de cinéfilos y españoles de toda raza y condición que peinan canas. Es una de las tres mayores cintas de Berlanga. Está a la altura de la gran comedia italiana del neorrealismo rosa (Luciano Emmer como principal referencia) y amamos y amaremos por siempre a José Isbert y Manolo Morán. Para ser una obra maestra le sobra Lolita Sevilla - sin cuya presencia no se habría podido hacer el film - y la voz paternalista en off de Fernando Rey. Es la más divertida pero no la más ácida.

En su segundo título en solitario, "Novio a la vista" (1953), Berlanga persigue otra finalidad: un cine liberal a través de la comedia y un gusto personal por la farsa. El paso del tiempo no le ha sido propicio a esta amable e inofensiva película. "Calabuch" (1956) revela un excelente oficio y una gran sensibilidad y trata de continuar la linea de "Bienvenido...."con desiguales resultados. Es algo así como un intento de crear una comedia cinematográfica a lo Frank Capra (los cuentos de la abuelita, decía Bardem). La anécdota que aquí se cuenta es la de una comedia de evasión con fábula moral. El error, para mi, consiste en ubicarla en Peñíscola según métodos realistas. La contradicción entre la realidad exterior, escenario y personajes, con una trama de ficción irreal, crea un desfase que compromete la obra y vicia su credibilidad. "Los jueves milagro" (1957) pudo ser la primera obra maestra de Berlanga. Rodada en Alhama de Aragón, y no caprichosamente sino porque en esa localidad aragonesa hay más de uno y de dos balnearios, indispensables en este film. El director sigue el camino transitado en "Calabuch", pero aquí no hay bonhomía a lo Capra que valga. Las fuerzas vivas de Fontecilla son una colección de ruines villanos que se anticipan no poco a los que disfrutamos ahora en el acontecer político del día. La escena de la aparición del falso San Dimas (genial José Isbert, a la altura del alcalde de Villar del Río) roza lo excelso y se acerca al posterior esperpento. Pero la dicha dura poco más de media hora. A Berlanga, que ya había tenido algún problemilla con la censura, los inquisidores franquistas le fabricaron "otra película" más bien horrible en la que el verdadero San Dimas (Richard Basheart, que pasaba por allí como por Italia con Fellini) pone firmes en nombre de Dios a los inventores de un risible milagro. Para eso están los santos, que joder. No faltó más que el rezo del rosario en familia para expiar las culpas y los pecados.

Contemplo en otro informativo nocturno, con estupor renovado, que Berlanga lo mismo entusiasmaba a Almodóvar, que a Gutierrez Aragón, que a Borau, que a..........Rita Barberá. Y, otra vez, que lo que le separa de Buñuel en su genialidad es que éste tuvo una mayor proyección internacional. Y que si hubiese nacido en Estados Unidos no habría desmerecido junto a Billy Wilder. Y que se nos ha ido un genio de la cultura española de la segunda mitad del pasado siglo. Y todos llorando o haciendo pucheros. Hipócritas. Berlanga pudo molestar a los jerarcas franquistas pero para los próceres de la democracia otorgada era hasta políticamente correcto.

Al cineasta valenciano le iba bien aquello de que "contra Franco vivíamos mejor". Mutatis, mutandis: "contra Franco hacíamos un cine mejor" En Berlanga se apreciará una radical variación al trocar la fuente de su inspiración ya anunciada en la primera mitad de "Los jueves milagro" (1957) : en lugar de aclimatar la acción en una amable aunque picarona civilización, sus películas se vuelven duras, despiadadas al emparentar con una herencia cultural netamente hispánica: el esperpento. Tiene mucho que ver en este giro el guionista Rafael Azcona - elogiado hasta la sobrevaloración, muchos trabajos suyos son bochornosos - que colaborará con el gran director para servirnos una agria aproximación a la realidad nacional que se doblará en una visión más crítica. Particularmente en "Plácido" (1961) y "El verdugo" (1963).

"Plácido" es la primera obra coral de Berlanga aunque exista el personaje que da título al film, interpretado por Cassen, que todavía puede considerarse como protagonista. Es una película decisiva en el itinerario berlanguiano, pero vacilante. La crueldad de algunas secuencias se contrapone todavía con el sentimentalismo de otras (pocas, la verdad). La acumulación de gentes de variado pelaje, casi nunca bueno, en la primera paella valenciana de su autor y un cierto tremendismo a base de tarados físicos y mentales - imputable,pienso, a Rafael Azcona - , es motivo de que a veces lo anecdótico acabe imponiéndose a lo esencial. Lo que no sucederá en la única obra maestra de Luis García Berlanga: "El verdugo", sin duda una de las películas esenciales de la Historia del Cine Español.

En "El verdugo" se refleja la crueldad y opresión de un medio que transforma la vida de uno de sus componentes. Con un lenguaje abierto, dispar y mordaz, Berlanga nos ofrece la tragedia de un hombre (Nino Manfredi, excelente) que, obligado a casarse con la hija (Emma Pennella, extraordinaria) del verdugo (José Isbert, casi sin voz pero de nuevo sensacional) por problemas de habitáculo, se ve llevado por la fuerza a efectuar una ejecución con tan celtíbero método como el garrote vil. En la sonrisa del espectador se encierra la tragedia, revulsivamente áspera, del personaje. Secuencias como aquella en que la pareja en plena luna de miel en las mallorquinas cuevas del Drach se ve sobresaltada, él no ella, por las voces de la guardia civil reclamando la presencia del nuevo verdugo, el arranque de la película, la boda, pertenecen con pleno derecho a una supuesta antología de los mejores momentos del cine español de cualquier época. Nada sobra ni falta en este film genial que fue premiado por FIPRESCI en el Festival de Venecia de 1963, galardón que sirvió para que se levantara contra la obra maestra una serie de "extraños" manejos políticos.

Berlanga colabora , en 1962, en una película de episodios, al lado de René Clair, Alessandro Blassetti y Hervé Brobmerger titulada "Las cuatro verdades". Su sketch "La muerte y el leñador", con Lola Gaos y Hardy Kruger es tan malo como los restantes, y peor todavía la coproducción con Argentina "La boutique" (1967) que además es un grave fracaso en taquilla. En 1969, vuelve a sus temas preferidos en "Vivan los novios". La opresión religiosa y maternal hacen que López Vázquez (notable, y deliciosa Laly Soldevila) se conserve en la ingenuidad infantil y sus sueños sean inalcanzables por la represión decisoria en que se encuentra. Es su primera película en color, filmada en Sitges, fallida por culpa de un guión mediano y una realización sin nervio. Con ella terminan casi veinte años en la filmografía de un autor que elegirá, ya muerto Franco e instaurada la democracia, un camino hacia el abismo que se inicia con "La escopeta nacional" (1978). Antes, en 1973, había ensayado su primer film de marcado tinte erótico, con muñeca hinchable incluida, en la igualmente decepcionante "Tamaño natural", protagonizada por Michel Piccoli.

Colaborando una vez más con Azcona, Berlanga escribe el guión de "La escopeta nacional, comedia que narra las peripecias de un industrial catalán y su querindonga (sobrados Sazatornil y Mónica Randall), fabricante de porteros automáticos, que organiza una cacería con la intención de que la Administración dicte una ley que le ayude en sus propósitos comerciales.. El film tuvo un gran éxito, pero este tercer Berlanga prepara ya paellas cada vez de más difícil digestión. Sobras garrafons, chacinerías, groserías (la colección de pelos de sexos femeninos del marqués de Leguineche interpretado eficazmente por Luis Escobar, la exclamación de un cura ,exageradísimo Agustín González, ("los que yo ato en en la tierra no lo desata ni Dios en el cielo" -), chistes vergonzantes. Parece como si al sentirse libre de censura el director sacase a relucir un aspecto fallero que no le conocíamos. Esta película, que inicia el declive en la filmografía berlanguiana, aún es soportable y algunos aspectos satíricos están conseguidos (los ministros franquistas del Opus, el amor a la pela de los catalanes (si se hubiera hecho a día de hoy en la Cataluña nacionalista habrían puesto el grito en el cielo). El cineasta, a la vista de los resultados en taquilla, prosiguió con una trilogía Leguineche que además de este film incluyó las lamentables "Patrimonio Nacional" (1980) y "Nacional III" (1982). Berlanga incorpora al catálogo de procacidades de "La escopeta nacional" las ventosidades, eructos ....

No quiero hacer sangre sobre las cintas que siguieron, por respeto al director y a su etapa en blanco y negro. Son todas ellas espantosas - si acaso y con muy buena voluntad podrían salvarse algunas escenas de "La vaquilla" (1985), no el hecho de tomarse la Guerra Civil a chirigota - y no las mencionaré. Los tan elogiados planos secuencia, ni la elección de la coralidad mejoran estas pésimas paellas en las que el arroz estará definitivamente pasado de cocción. A Berlanga, como antes que a él a Bardem, la España democrática no fue el caldo de cultivo adecuado para su cine. Una clase social y política nueva podía reirle las gracias. No les molestaba. Era políticamente correcto. Con todo,esta atroz decadencia no debe competir con los logros berlanguianos en blanco y negro. El lugar de honor de Luis García Berlanga en el cine español está seguro y garantizado (tanbien el de Bardem). "Bienvenido mr. Marshall", "Plácido" , "El verdugo" y, en menor medida, "Esa pareja feliz", "Calabuch" y hasta "Los jueves milagro" constituyen un activo superior al pasivo.

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